FOTO É MARKETING

A fotografia é uma foto única . “Imagem é marketing” aquela imagem marcante onde uma imagem poderosa que se vende , não só aquele produto , mas os créditos do artista .

Tem algumas fotos que tem o poder de associar a artistas , a fotografia é um marketing muito poderoso , por retratar o momento . E entender isso é muito importante , a imagem é a transformação , chamar a atenção do seu cliente , com tantas plataformas que entrega conteúdos que são gerados com tanta disputa para se tornarem os melhores, “tudo envolve imagem” é um mercado do mundo. Em todas as plataformas sócias , a cada segundo temos vários usuários postando recorrentemente.

A selfie é um mercado do momento , é um dos cenários mais aquecidos, diversos lugares do mundo tem aberto estúdio e criado cenário para os públicos para que eles possam visitar e fazer suas criações.

E ao mesmo tempo que você consegue um alcance magnifico a foto ela é efêmera , dependendo de cada plataforma onde ela esteja  sendo inserida , ou seja ela é digital . Por exemplo a foto do ovo é a mais curtida da história, mas ela já sumiu .

Agora vou retratar alguns artistas que fizeram história na fotografia, e conseguiram passar isso de uma forma muito forte para o público . Uma identidade muito marcante e um estilo próprio.

Vamos começar por um exemplo muito forte o fotografo de fotojornalismo Robert Capa , mas o nome dele verdadeiro é Endre Ernő Friedmann e junto com a Gerda Taro eles criaram um personagem, ou seja fizeram marketing e ajudou a criar a Magno a agência de fotojornalismo famosa .

E uma de suas fotos referências é a foto de um soldado Espanhol.

Capa viveu intensamente sua missão, teve o controle de sua vida e foi o melhor fotojornalista da história. Você também pode viver sua história e deixar um legado, basta saber onde quer chegar e como chegar.

Agora partimos para um exemplo muito forte e inédito a foto do farol sendo praticamente engolido por uma onda gigante, enquanto o faroleiro espiava pela portinha, ficou famosa no mundo inteiro. E como acontece quase sempre com essas imagens capturadas no momento certo, muita gente se pergunta “o que aconteceu depois?”.

Agora fazendo uma representatividade da mulher e importância na fotografia Dorothea Lange também teve uma forte história nesse mercado e deixou trabalhos incríveis e de muita personalidade . E estamos retratando uma época ainda sem grandes recursos como temos hoje, mas que ainda assim foi possível fazer marketing e ter uma divulgação impressa, onde a fotografia acabou acarretando em um espaço bem maior , por  não ter tantos profissionais competindo no mesmo mercado e onde nem todo mundo tinha acesso ao mesmo. A fotografia foi um meio de se fazer revolução na história do mundo . Sendo assim agora vamos falar da Dorothea Lange, a fotógrafa da depressão como era conhecida e chamada.

Dorothea Lange tirou esta fotografia em 1936, enquanto trabalhava no programa Farm Security Administration (FSA), do governo dos EUA, formado durante a grande depressão para conscientizar e fornecer ajuda a agricultores empobrecidos.

Em Nipomo, Califórnia, Lange encontrou Florence Owens Thompson e seus filhos em um acampamento cheio de trabalhadores de campo cuja subsistência havia sido devastada pelo fracasso das plantações de ervilha.

Recordando seu encontro com Thompson anos depois, ela disse:

“Eu vi e me aproximei da mãe faminta e desesperada, como se atraída por um imã. Não me lembro de como expliquei minha presença ou minha câmera para ela, mas lembro que ela não me fez nenhuma pergunta. Fiz cinco exposições, trabalhando cada vez mais perto da mesma direção. ”

Uma destas fotografias, agora conhecida como Migrant mother, circulou amplamente em revistas e jornais e tornou-se um símbolo do sofrimento dos trabalhadores agrícolas migrantes durante a grande depressão.

Como Lange descreveu a situação de Thompson,

“Ela e seus filhos viviam de verduras congeladas do campo e pássaros selvagens que as crianças pegavam”

A colheita de ervilha havia congelado; não havia trabalho. No entanto, eles não puderam seguir, pois ela havia acabado de vender os pneus do carro para comprar comida.

SÃO APENAS 10 IMPRESSÕES DESSA FOTO

Os Tetons e o Rio Snake, em 1946, é uma das 115 imagens registradas no
Voyager Golden Record a bordo da espaçonave Voyager.

A montanha
Grand Teton (4.199 m) é a montanha mais alta do Parque Nacional Grand Teton, no noroeste do Wyoming, e um destino clássico do montanhismo americano. É o ponto mais alto da cordilheira Teton e o segundo pico mais alto no estado de Wyoming, nos EUA, depois do pico Gannett. A montanha está inteiramente dentro da bacia de drenagem do Rio Snake, que é alimentada por vários riachos e geleiras locais.

Mas chegar nesse consenso que foto é marketing, não é uma tarefa assim tão fácil. A foto faz sucesso e todo mundo fala dela e gera um certo impacto.

Mas a criação a obra prima em si ela precisa ter identidade própria impactar de alguma forma provocar algum sentimento em sua verdadeira essência na sua criação própria . Porque o marketing antes de se tonar venda de um produto , existe uma história que se é contada .

Mas tem aquele velho ditado” fale bem ou fale mal mas falem de mim” a foto não é diferente disso para gerar um verdadeiro impacto e fazer ela ser vendida, ela precisa ser levada a um debate , seja uma campanha feita para um publico amplo ou um publico mais fechado. Mas depois de um certo tempo ela some por se tratar de um produto efêmero. Mas como ela ganha a sua aura por conta da sua personificação ela resiste um pouco mais; Porque ela saiu do digital e foram para mercados impressos.  Ao longo do tempo com a aceleração dos processos de conteúdos sendo divulgados a todo momento ganhar espaço ficou cada vez mais difícil.

Chegando ao final desse artigo, desejo que vocês tenham sucesso em suas produções e não tenham medo de ousar e criar uma identidade própria.  “O desafio é ser diferente. A ousadia em ser diferente reflete na sua personalidade, no seu caráter, naquilo que você é. E é assim que as pessoas lembrarão de você um dia”.